Die weiteren Stationen der Ausstellung nehmen die Produktion, den Vertrieb und die Verwendung der Stoffe in den Blick. So werden zunächst die Firmengeschichten der Heinrich Habig AG und Göcke & Sohn AG anhand von Jubiläumsheften und Unternehmensdokumenten präsentiert, um auch die Selbstinszenierung der Firmen, als „fortschrittlich“ und gleichzeitig „traditionell“ zu zeigen, was sich auch in der Produktion und Vermarktung der African Prints widerspiegelt.

Im weiteren Ausstellungsbereich wird anhand von Firmenakten und Ausfuhrscheinen dokumentiert, mit welchen Akteur:innen in Afrika die westfälischen Firmen in Kontakt standen.

Im Abschnitt „Fotografische Spuren“ werden außerdem Reisefotografien aus den Firmenarchiven gezeigt. Als Gegengewicht zur westfälischen Perspektive, sind Bilder afrikanischer Fotograf:innen zu sehen, auf denen African Prints vorkommen. Sie zeigen auch, wie die Stoffe in Afrika künstlerisch und kulturell weiterentwickelt wurden.

Der Abschnitt Kleidung und Gebrauch führt in die Gegenwart und präsentiert zeitgenössische Mode(n) mit African Prints wie beispielsweise die Designs von Buki Akomolafe.

Der Rundgang endet mit der Installation “Weaving Realities” von Sören Meffert, Calvin Hein und Kay Kwabia. Diese künstlerische Auseinandersetzung mit der Herstellung und dem Vertrieb von Batiken lädt die Besuchenden zur affirmativen Reflexion über das Dargestellte ein.

Fazit

Die Ausstellung „Muster und Märkte. Auf den Spuren westfälischer African Prints“ zeigt  eindrucksvoll, wie vielschichtig die Verflechtungen zwischen Europa und Afrika durch Handelswaren wie Textilien waren. Für Deutschland, speziell für Westfalen, zeigt sich auch, dass diese Handelsbeziehungen teilweise erst nach der Kolonialzeit institutionalisiert wurden und dass man noch ein halbes Jahrhundert später von den ungleichen Handelsbeziehungen profitierte. Damit ist die Geschichte aber nicht auserzählt: In der Ausstellung werden auch kulturelle Prozesse und Aneignungsmechanismen thematisiert und dabei sowohl historische als auch gegenwärtige Perspektiven berücksichtigt.

Positiv hervorzuheben ist, dass mit schwierigen Ausstellungsobjekten sensibel umgegangen wurde, indem beispielsweise Fotos, die die abgebildeten Personen entmenschlichen, mit einem Vorhang bedeckt sind. Eine kleine Einführung in die Bildanalyse hilft außerdem zu verstehen, warum bestimmte Bilder koloniale Denkweisen widerspiegeln und warum sie deshalb nicht unkommentiert gezeigt werden sollten.

Die Ausstellung regt zum Nachdenken über die komplexen Auswirkungen kolonialer Handelsbeziehungen an und eröffnet gleichzeitig wertvolle Perspektiven auf die kulturellen und sozialen Prozesse, die mit African Prints verbunden sind.

Weitere Informationen: https://textilwerk.lwl.org/de/ausstellungen/muster-und-maerkte/